In Memoriam - Carlos Gallardo

Artista plástico, escenógrafo y diseñador de vestuario

(1944 - 2008)

Cine Club Núcleo - Temporada 55°

EL CINE CLUB NÚCLEO CONTINÚA SU TEMPORADA 55° EN EL ESPACIO INCAA Km 0 GAUMONT

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4825-4102

Martes 23 de diciembre - 18.15 hs. - Espacio INCAA Km 0 Gaumont - El Complejo Teatral de Buenos Aires / la Fundación Cinemateca Argentina (Sala Leopoldo Lugones) y la Embajada de la República de Turquía presentan el pre-estreno: "Lejano" ("Uzak") (Turquía - 2002) - Gran Premio del Jurado del Festival de Cannes 2003
Dirección: Nuri Bilge Ceylan
Intérpretes: Muzaffer Özdemir y Emin Toprak

Duración: 110 minutos
Sinopsis: Dos parientes unidos por su lazo sanguíneo, pero distanciados enormemente por su modo de vida, deben compartir casa durante una temporada debido a que uno de ellos busca trabajo en los barcos que parten de Estambul. La dificultad de la comunicación, el fracaso de estas existencias, una tristeza agobiante; todo esto es tratado por Nuri Bilge Ceylan con sutileza, solidez y maestría para la construcción de cada ambiente y cada situación. "En Uzak la aldea da la impresión de habitar en el interior más recóndito del protagonista, un fotógrafo de prestigio, que disfruta en Estambul de los lujos de la vida moderna, pero que no puede desprenderse de los lazos que lo atan a sus orígenes, empezando por su hermano, quien se le instala en su moderno departamento, trayendo consigo toda la rudeza de la vida rural" (Luciano Monteagudo, catálogo del Bafici 2004).

Martes 23 de diciembre - 20.30 hs. - IFA Cinema presenta el pre-estreno: "El rastro"
("The tracker") (Australia - 2002)
Dirección: Rolf de Heer
Intérpretes: David Gulpilil, Damon Gameau, Grant Page y Gary Sweet

Duración: 90 minutos
Sinopsis: Cuatro hombres se abren camino a través del territorio salvaje, rastreando implacablemente a un fugitivo. Corre el año 1922. El Fanático lidera al Rastreador y a otros dos hombres blancos, el Seguidor y el Civil, en la persecución del Fugitivo. El Fanático (Gary Sweet) que está a cargo del grupo; es frío, despiadado, calculador pero complejo. El segundo de los blancos es el Seguidor (Damon Gameau): novato, el desierto es nuevo para él. Y el Veterano (Grant Page): un pensador más que un hacedor. Pero el verdadero líder, aunque el resto no lo sepa, es el Rastreador (David Gulpilil), una figura misteriosa que no es lo que parece. Están detrás del Fugitivo, un aborigen acusado de asesinato. La tensión se acrecienta: los blancos presienten un aborigen hostil detrás de cada árbol. Atravesada por la masacre y el asesinato, la cacería continúa, hasta que las nociones inequívocas de verdad y justicia se subvierten. La pregunta deja de ser si será atrapado el Fugitivo, para ser ¿qué es negro y qué es blanco? y ¿quién está guiando a quien?
Galardones:
· Australian Film Institute, Mejor actor (David Gulpilil)
· Australian Screen Sound Guild , Mejor sonido en la realización (Tony Young, Tania Nehme )
· Australian Writers Guild, Mejor guión (Rolf de Heer )
· Cinemanila International Film Festival , Mejor actor
· Film Critics Circle of Australia Awards, Mejor actor, Mejor película, Mejor guión, Mejor Banda Sonora (Graham Tardif , Rolf de Heer)

Martes 30 de diciembre - 18.15 y 20.30 hs. - Espacio INCAA Km 0 Gaumont - Primer Plano Films Group presenta el Pre-estreno: "El baño del Papa" (Uruguay / Brasil / Francia - 2007)
Dirección: Enrique Fernandez y Cesar Charlone
Intérpretes: César Troncoso, Virginia Méndez, Virginia Ruiz y Mario Silva

Duración: 110 minutos
Sinopsis: Es el año 1988 y el Papa Juan Pablo II visitará Melo. Se calcula que 50.000 personas asistirán a verlo. Los pobladores más humildes creen que vendiéndole comida y bebida a esa multitud se harán casi ricos. Beto, un contrabandista en bicicleta, decide en cambio construir un excusado en el frente de su casa y alquilar el servicio. Para lograr su objetivo debe atravesar una serie de dificultades tragicómicas. Finalmente, sólo unos 8.000 fieles concurren. Nadie vende nada y únicamente una anciana hace uso del retrete. El sueño de Beto se hace trizas pero a lo largo de la historia su hija ha llegado a comprenderlo mejor. Quizás incluso a quererlo.
Galardones:

Rencontres du Cinema Sud-Americain - Mejor Actor
Mostra de Cinema Llatinoamericà de Lleida - Mejor Opera Prima
Cannes IFF - participation Un certain regard
Toronto IFF- selección oficial
San Sebastian IFF -Premio Horizontes Latinos
Festival de Huelva -Mejor guión

In Memoriam - Héctor Malamud

Actor y director teatral (1943 - 2008)

In Memoriam - Alicia Aller

Actriz (1940 - 2008)

Pantalla Pinamar 2009 - 5ta. Edición - Del 7 al 14 de marzo

PANTALLA PINAMAR 2009 – ENCUENTRO CINEMATOGRÁFICO ARGENTINO/EUROPEO

LA QUINTA EDICIÓN DE PANTALLA PINAMAR SE INAUGURA EL 7 DE MARZO
CON LA PROYECCIÓN DEL FILM "LA VENTANA" DE CARLOS SORÍN

"La ventana" de Carlos Sorín

Organizada por el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales de la Argentina (INCAA) y por la Intendencia Municipal de Pinamar, y con los auspicios del Instituto Cultural del Gobierno de la Provincia de Buenos Aires, del 7 al 14 de marzo venidero se realizará la quinta edición del ya tradicional Encuentro Cinematográfico Argentino-Europeo.

Pantalla Pinamar 2009, que goza de la declaración de Interés Nacional, dictada por la Honorable Cámara de Diputados de la Nación, mostrará, como sus antecesoras, una cuidada selección de preestrenos argentinos y europeos. Sumará a ellos la habitual carrera por los Premios Balance de todas las películas nacionales en 35 Mm. que hayan concursado durante este año en la competencia oficial de los festivales internacionales conocidos como de "Clase A", o que hayan obtenido alguna distinción en cualquiera de sus apartados. Mantendrá también la presentación exclusiva de grandes obras de la reciente producción europea sin distribución comercial en el país. Y ofrecerá un abanico de secciones, que incluyen a "Lo Mejor del Festival de Cine Español de Málaga", "Focos sobre Italia, Francia y Alemania", "La Noche Americana", "El Acontecimiento", "La Película Sorpresa" y "La Hora de los Chicos", entre otras.

Los tributos al cine argentino celebrarán en esta ocasión los 40 años de "Don Segundo Sombra", de Manuel Antín, y de "Breve Cielo", de David José Kohon, y los 25 de "Camila", de María Luisa Bemberg.

Se prevé la exhibición de más de 50 largometrajes y dos programas de cortos de la ENERC (Escuela de Experimentación y Realización Cinematográfica) dependiente del INCAA y de la ECAM (Escuela de Cine de la Comunidad de Madrid).

Los precios serán populares y entre todos los espectadores se sortearán dos invitaciones para la edición de 2010 del Festival de Málaga.

En la inauguración de Pantalla Pinamar 2009, cuyas funciones se realizarán en los cines Bahía y Pinamar, se ofrecerá la primera exhibición pública en la Argentina de "La Ventana", la nueva obra de Carlos Sorín, que viene de obtener el Premio de la FIPRESCI (Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica) en el Festival de Valladolid.

ARGENTORES - Homenaje a Alberto de Zabalía

Auditorio de ARGENTORES

9 de diciembre - 19.30 hs.

Pacheco de Melo 1820

Argentores realizará el día 9 de diciembre a las 19.30 horas en su auditorio de Pacheco de Melo 1820, un encuentro en donde será evocado el dramaturgo y director cinematográfico Alberto de Zavalía, al cumplirse 20 años de su muerte y 50 de la presentación de su obra "El límite" en el "Festival de las Naciones" en el Teatro "Sara Bernhardt" de París.

Nacido en 1911 y fallecido en 1988, Zavalía fue representante tanto en el cine como en el teatro, de un estilo y una época que reflejan hoy a una cultura a veces injustamente olvidada.

"Los caranchos de la Florida" - 1938

Su extensa filmografía perdura hoy en obras como "Los caranchos de la florida", "Malambo", "La vida de Carlos Gardel", "La maestrita de los obreros", "Veinte años y una noche" y "El otro yo de Marcela", en las que sobrevuela la magia y la sensibilidad de su actriz fetiche, Delia Garcés. Pero no menos importante es su aporte al teatro, primero como director y luego como dramaturgo.

"El otro yo de Marcela" - 1950

A sucesos populares como "El balcón de Julieta", "Bésame más Petronila", se suman obras que reflejan mas su mundo intelectual como "La espada", "El corazón esperanzado", "El octavo día", "El lecho de hojas", "La cama dorada" y "El limite" de 1955.

"La doctora quiere tangos" - 1949

El acto contará con la presentación de José María Paolantonio en representación de la entidad, y se referirán a su obra el escritor y periodista Ernesto Schóo y Oscar Barney Finn, y tendrá la participación de los actores Virginia Lago, Alicia Berdaxagar, María Comesaña, Antonio Grimau, Verónica Piaggio, Daniel Miglioranza, Víctor Laplace y Jorge García Marino.

Camerata Exaudi - "Messiah" de HÄNDEL

"MESSIAH"

Oratorio en tres actos

de GEORG FRIEDRICH HÄNDEL

(1685-1759)

13 y 14 de diciembre a las 18.30

Catedral Anglicana de Bs. As. - 25 de Mayo 276 – Cap. Fed.

Soprano - Ana Paula Losasso
Mezzosoprano - Mónica Sardi
Tenor - Iván Maier
Bajo - Miguel Angel Pérez

Orquesta y Coro de la Camerata Exaudi

www.camerataexaudi.com.ar

Trompeta Solista: Leonardo Ambadjian

Dirección General – Pablo Dzodan

Entrada: Bono contribución $35 - Bono contribución anticipado $30

Para conseguir personalmente tu bono anticipado en los puntos de venta comunicarse con el número de informes: (011) 4201-9340 de 11 a 20hs.

o vía mail: info@camerataexaudi.com.ar

Paralelamente, se exhibirá “Retrato del Messiah”, muestra de fotografías de Miur. La fotógrafa plantea la reconstruccion de la imagen del Messiah a partir de una serie de reproducciones encontradas en su camino, viajes y desvíos.

Miur es egresada de la carrera de diseño gráfico de la UBA, melómana por tradición familiar y amante activa de la fotografía y las artes audiovisuales. En esta muestra vuelca una mirada muy personal, creativa y sensible, en una comunicación acertada entre el arte plástico, la fotografía y el mensaje iconográfico.

Se ruega no asistir al concierto con menores de 6 años de edad

La orquesta está integrada por:

Pablo Dzodan director de la Camerata Exaudi

Violines I
Alejandro Schaikis (Concertino) - Amadeo Espina - Valeria Kaladjian

Violines II
Christine Brebes - David Coudenhove

Violas
Javier Portero - Adrián Felizia

Violoncellos
Teresa Fainstein Day - Gloria Pankaeva

Contrabajo
Miguel Angel Villarroel

Oboes
Rubén Albornoz - Hernán Apaolaza

Trompetas
Leonardo Ambadjian (Solista) - Gustavo Trillini

Timbales
Juan Denari

Organo/Clave
María Laura Martínez

El coro está integrado por:

Director: Pablo Dzodan

Asistente de dirección:
Carlos Senra - Hilario Flores Coni

Pianista acompañante:
María Laura Martínez

Sopranos
María Rita Lorenzo - María Eva Carrizo - Emilia Moya - M. Del Carmen Comyn - María Victoria Basaldúa - Mercedes Juaristi - Emilse Mancebo - Cristina Troncone - M. Gabriela Scopelliti - Ernestina Arrien – Daniela Blasco - Isabel Kaufmann - Haydée Cohn

Altos
Haydee Villar Lomban - Uschi Handl - Andrea Pawliska - Adriana Korolik - Claudia N. Perez – Alma Porto - Katelijn van Bentum
Ana María Scandroglio

Tenores
Carlos Senra - Carlos Lafalce - Luis Mardaraz – Alejandro Terrera - Nahuel Sanz - Roberto Nouvard - Hilario Flores Coni – Miguel Moreso

Bajos
Julio Di Giovanni - Juan Lavric - Gregorio Wolski - Jorge Beru - Daniel Abraham - Julio Piñeiro - Alejandro Martín Rossi

Colección MALBA.Cine - Lanzamiento del dvd de "Invasión"

Colección malba.cine de DVD - Lanzamiento de "INVASIÓN"

Dirección: Hugo Santiago

Viernes 12 de diciembre a las 20:00 hs.

Auditorio del Malba - Avda. Figueroa Alcorta 3415

Entrada libre hasta completar la capacidad de la sala

Durante la presentación, se exhibirá una extensa entrevista de David Oubiña con Hugo Santiago , que forma parte de esta edición especial

malba.cine presenta la edición especial de "Invasión", de Hugo Santiago, octavo DVD de la colección de cine latinoamericano que Malba inauguró en el año 2006, con el pack de Martín Rejtman. Además de la película -completamente restaurada- esta edición incluye material extra especialmente realizado para la ocasión, como entrevistas a Hugo Santiago visitando aquellos lugares de Buenos Aires con los que construyó Aquilea y un libro preparado por David Oubiña, que revisa los pormenores de la gestación del proyecto entre Santiago y Borges.

"Invasión" es la leyenda de una ciudad, imaginaria o real, sitiada por fuertes enemigos y defendida por unos pocos hombres, que acaso no son héroes. Lucharán hasta el fin, sin sospechar que su batalla es infinita.

En palabras de Jorge Luis Borges: “Dos experiencias de carácter análogo, lejanas en el tiempo, conviven ahora en mi memoria. La antigua me acompaña desde 1923; estoy hablando de esa tarde en que tuve en las manos el primer ejemplar de mi primer libro. La otra, la reciente, es la de la emoción que sentí al ver en la pantalla el film Invasión. Un libro impreso no difiere demasiado de un manuscrito; un film es la proyección visible, detallada, escuchada, enriquecida y mágica, de algo soñado, apenas entrevisto. Ya que soy uno de los autores, no debo permitirme su elogio. Quiero dejar escrito, sin embargo, que Invasión no se parece a ningún otro film, y que bien puede ser el primer ejemplo de un nuevo género fantástico.”

Ficha técnica
Producida y dirigida por: Hugo Santiago. Argumento: Jorge Luis Borges, Adolfo Bioy Casares; Guión cinematográfico: Jorge Luis Borges, Hugo Santiago ; Director de fotografía: Ricardo Aronovich; Música y sonidos: Edgardo Canton , “Milonga De Manuel Flores ” Anibal Troilo, Jorge Luis Borges. Escenografía: Leal Rey. Compaginación: Oscar Montauti. Cámara: Enrique Filipelli. Asistente: Esteban Etcheverrito. Jefe de producción: Arnoldo Limansky. Elenco: Olga Zubarry. Lautaro Murúa, Juan Carlos Paz, Roberto Villanueva, Martín Adjemian, Oscar Cruz , Daniel Fernández, Ricardo Ormellos, Jorge Cano, Leal Rey, Aldo Mayo, Juan Carlos Galván, Horacio Nicolai, Hedy Krilla, Claudia Sánchez.

INCAA - El grito sagrado - Postales de libertad

"EL GRITO SAGRADO - POSTALES DE LIBERTAD"

CICLO DE PELICULAS ARGENTINAS EN CONMEMORACION A LOS 25 AÑOS DE DEMOCRACIA

(en los Espacios INCAA de todo el país)

"El rigor del destino" de Gerardo Vallejos

El día martes 25, con una presentación especial para prensa del film "El rigor del destino" de Gerardo Vallejos y la presencia de numerosos miembros de nuestra colonia cinematográfica, dio comienzo en el Espacio INCAA KM 0 - Cine Gaumont, el ciclo denominado "El grito sagrado - Postales de libertad", organizado con motivo de celebrarse los 25 años de ejercicio continuo de la Demoracia el próximo 10 de diciembre.

La oscuridad ha quedado atrás y para conmemorar la gesta, se proyectarán 25 películas emblemáticas, realizadas en el transcurso de estos años.

Se trata de producciones culturales que desde la pantalla grande se han convertido en reflejo de nuestra particular idiosincracia.

La muestra tiene como objetivo proyectar realizaciones nacionales de calidad, que reflejen las realidades sociales y culturales, que promuevan además la reflexión y el debate sobre los Derechos Humanos.

"Sur" de Fernando "Pino" Solanas

En este sentido el Incaa busca contribuir a la promoción, ampliación y defensa de los valores democráticos, con películas dotadas con la virtud de sensibilizar y promover la cultura de los derechos del individuo y de los pueblos.

"Garage Olimpo" de Marcho Bechis

El ciclo está articulado en diferentes ejes temáticos e incluye films como "Los días de junio", "Sur", "Darse cuenta", "La historia oficial", "Un lugar en el mundo", "Made in Argentina", "La ciénaga", "Hombre mirando al sudeste", "Gatica, el mono", "Garage Olimpo" e "Iluminados por el fuego", entre otros.

Cine Club Núcleo - Temporada 55°

EL CINE CLUB NÚCLEO CONTINÚA SU TEMPORADA 55° EN EL ESPACIO INCAA Km 0 GAUMONT

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Domingo 7 de diciembre - 10.30 hs. - Espacio INCAA Km 0 Gaumont - Cdi Pictures presenta el Pre-estreno: "Cásate conmigo otra vez" ("Ira and Abby" – EE.UU. 2006)
Dirección: Robert Cary
Intérpretes: Chris Messina y Jennifer Westfeldt
Duración: 104 minutos

Sinopsis: Ira Black (Chris Messina) tiene 33 años y es un brillante pero neurótico judío que tiene tantos conflictos que no ha podido resolverlos en doce años de terapia. No puede terminar su tesis, no puede comprometerse con su novia de toda la vida y es incapaz de tomar una decisión. Abby Willoughby (Jennifer Westfeldt) tiene 30 y es una joven de espíritu libre que es mejor solucionando los problemas de sus amigos en el gimnasio que vendiendo membresías. Cuando ambos se encuentran, lo imposible sucede: se enamoran, conocen a los suegros y deciden casarse, todo en unas cuantas horas.

Martes 9 de diciembre - 18.15 y 20.30 hs. - Espacio INCAA Km 0 Gaumont - UIP presenta el Pre-estreno: "La duquesa" ("The duchness") (Inglaterra / Italia / Francia - 2008)
Dirección: Saul Dibb
Intérpretes: Keira Knightley, Ralph Fiennes y Charlotte Rampling
Duración: 110 minutos

Sinopsis: Mucho antes que el concepto existiera, la Duquesa de Devonshire, Georgiana Spencer (Keira Knightley), fue la 'chica del momento.'. Como la Princesa Diana, su descendiente directa, ella fue deslumbrante, sofisticada y adorada por su país entero. Decidida a participar en los asuntos del mundo, demostró que podía apostar y ganar más, beber más y ser más lista y más ingeniosa que los aristocráticos hombres que la rodeaban. Ayudó a propiciar cambios radicales en Inglaterra como una de las principales militantes del progresivo partido 'Whig' (que abogaba el monarquismo constitucional y se oponía al gobierno absoluto del rey). Pero a pesar de que su poder y popularidad crecían, vivió angustiada por el hecho que el único hombre en Inglaterra al que no logró seducir fue su propio esposo, el Duque (Ralph Fiennes). Y cuando ella trató en encontrar su propia forma de ser fiel a su corazón y leal a su deber, las controversias y las relaciones turbulentas resultantes dieron de que hablar a todo Londres. La Duquesa es la historia de una mujer extraordinaria que ganó fama manteniéndose fiel a un mundo de protocolo, murmuraciones y reglas sociales y que pagó un alto precio por ello.

Collegium Musicum - Estudio Coral de Buenos Aires

CONCIERTO EXTRAORDINARIO en la Catedral Metropolitana (Plaza de Mayo)
con la actuación del

ESTUDIO CORAL DE BUENOS AIRES
Dirección: CARLOS LÓPEZ PUCCIO

Martes 16 de diciembre de 2008 - 20 hs.

PROGRAMA
-Parte I-

La obra coral de Oliver Messiaen (1908-1992)
Homenaje en ocasión del centenario de su nacimiento
O SACRUM CONVIVIUM! (1937)
(Coro y órgano)

CINQ RECHANTS (1948)
I.Hayo kapritama (1)
II. Ma première fois (2)
III. Ma robe d'amour (3)
IV. Niokhamâ palalan soukî (4)
V. Mayoma kalimolimo (5)

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
DER GEIST HILFT UNSRER SCHWACHHEIT AUF (BWV 226)
(Doble coro y órgano)

-Parte II-

György Ligeti (1923-2006)
DREI PHANTASIEN NACH FRIEDRICH HÖLDERLIN (1982)
(Primera audición integral en Argentina)
I. Hälfte des Lebens
II. Wenn aus der Ferne (6)
III. Abendphantasie

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
SINGET DEM HERRN (BWV 225)
(Doble coro y órgano)

Dirección: CARLOS LÓPEZ PUCCIO
Órgano: Federico Ciancio
Pianista de ensayos: Diego Ruiz
Asistente de Dirección: María del Carmen Aguilar

Todos los conciertos del Collegium Musicum cuentan con el auspicio de la Secretaría de Cultura de la Nación y el Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.

Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires - Ciclo "Darse Cuenta"

De izquierda a derecha: Victor Laplace, Pacho O'Donell, el Lic. Juan Carlos D'Amico, Daniel Arroyo y Virginia Lago

El Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires ofrecerá el próximo martes 2 de diciembre a las 21:30 una función del programa “Darse cuenta” Teatro y Reflexión, en homenaje al 80° aniversario de la creación de la Casa del Teatro.

Como se sabe “Darse cuenta” es un programa de teatro semimontado que incluye en su elenco actores profesionales a los que se suman los elegidos en cada uno de los lugares de la Provincia donde se representa el ciclo.

El martes actuarán Virginia Lago, Victor Laplace, Mónica Lerner y Silen Cambareri de Lobos, Yazmin Barrera de Bragado, Mabel Almanza de Pilar, Marcelo Allegro de La Plata, Andrea Martin de Quilmes y José Zamora de Ezeiza, en tanto que los temas musicales de apertura y cierre estarán a cargo de Manuela Bravo, todos bajo la dirección de Daniel Marcove.

El tema a tratar en esta oportunidad es la discriminación y los dramaturgos a cargo de las diversas escenas: Roberto Perinelli, Ricardo Halac, Malena y Victor Winer y Patricia Suárez , estarán presentes el martes así como representantes de toda la comunidad teatral.

La función se realizará en el Multiteatro, Corrientes 1283, con entrada libre y gratuita que se pueden retirar el mismo martes a partir de las 18 hs.

In Memoriam - Ulises Dumont

Actor (1937-2008)

In Memoriam - Ricardo Garcia Oliveri

Periodista e investigador cinematográfico (1936 - 2008)

Premios Atahualpa al Folklore - 1° Edición

SE ENTREGARON LOS PREMIOS ATAHUALPA

Nelly Omar, Soledad, Rudi y Nini Flores, el Dúo Coplanacu y el Dúo Salteño fueron algunos de los ganadores de esta Primera Edición. La ceremonia de entrega reunió el día martes 25 de noviembre a todos los artistas del folklore y a figuras de distintos ámbitos del espectáculo y la cultura.

Con una gran fiesta en el Teatro Colonial de Avellaneda, culminó la primera Edición de los Premios Atahualpa al Folklore, una iniciativa impulsada por el Gobierno de la Provincia de Buenos Aires.

La ceremonia de entrega de premios fue conducida por Oscar Gonzalez Oro y Teté Coustarot, con presentaciones de Marcelo Simón.

Hubo shows de Jairo, Abel Pintos, el Chaqueño Palavecino y Soledad.

El gobernador Daniel Scioli hace entrega a Nelly Omar de un premio Atahualpa a su trayectoria

El gobernador Daniel Scioli estuvo presente y fue quien entrego a la legendaria Nelly Omar su distinción.

Los nombres de los ganadores de los Premios Atahualpa en las distintas categorías surgieron de la votación de un jurado de notables integrado por artistas y especialistas. El martes, se conocieron los resultados y los premiados recibieron sus estatuillas de manos de figuras de distintos ámbitos vinculadas al folklore por respeto y afición, como Sandra Mihanovich, el Bahiano, Luciano Pereyra y Soledad Villamil, entre otros.

El Lic. Juan Carlos Damico entrega a Suma Paz un reconocimiento por su aporte a la difusión del legado yupanquiano

Luciano Pereyra y el Chaqueño Palavecino se sacaron chispas a dúo

Premios Atahualpa a la Trayectoria: Nelly Omar – Alfredo Abalos – Dúo Salteño – Rudi y Nini Flores – Eduardo Falú

Categoría Figura del Año – Solista Vocal Femenina: Melania Pérez

Categoría Figura del Año – Solista Vocal Masculino: Alfredo Abalos

Categoría Figura del Año – Conjunto Vocal e Instrumental: Dúo Coplanacu

Categoría Figura del Año – Solista Instrumental: Raúl Barboza


Categoría Figura del Año – Conjunto Instrumental: Rudi y Nini Flores

Categoría Nueva Hornada – Solista Vocal Femenina: Laura Albarracín


Categoría Nueva Hornada – Solista Vocal Masculino: Bruno Arias y Nestor Basurto (compartido)


Categoría Nueva Hornada – Conjunto Vocal e Instrumental: Luna Monti – Juan Quintero


Categoría Nueva Hornada – Solista Instrumental: Franco Luciani


Categoría Nueva Hornada – Conjunto Instrumental: Che Trío

Revelación Provincial: Catriel Ramirez



Premio Especial del Publico: SOLEDAD PASTORUTTI

Cine Club Núcleo - 55° Temporada

EL CINE CLUB NÚCLEO CONTINÚA SU TEMPORADA 55° EN EL ESPACIO INCAA Km 0 GAUMONT

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IMPORTANTE: LA SEMANA PRÓXIMA LA FUNCIÓN SERÁ EL LUNES 1° DE DICIEMBRE - EN EL ESPACIO INCAA KM. 0 CINE GAUMONT A LAS 18.15 Y 20.30 HS.

El martes 2 será la función de revisión en el Cine Cosmos a las 19.00 hs.
(Por causas de fuerza mayor - Por única vez)

Lunes 1ro. de diciembre - 18.15 y 20.30 hs. - Espacio INCAA Km 0 Gaumont (Aire Acondicionado) - Buena Vista Internacional presenta el Pre-estreno: "El niño con el pijama de rayas" ("The Boy in the Striped Pyjamas") (Inglaterra / Hungría / EE.UU. - 2008)
Dirección: Mark Herman

Intérpretes: Vera Farmiga, Jack Scanlon, David Thewlis y Rupert Friend
Duración: 93 minutos

Sinopsis: Bruno, de ocho años, es el hijo protegido de un oficial nazi cuyo ascenso provoca el traslado de la familia desde su confortable hogar en Berlín hacia un área desolada, donde el solitario niño no halla nada que hacer ni nadie con quien jugar. Ganado por el aburrimiento e impelido por la curiosidad, Bruno desoye las reiteradas indicaciones de su madre respecto de no explorar el jardín trasero y se encamina hacia la 'granja' que vio a una distancia cercana. Allí conoce a Shmuel, un niño de su edad que vive una existencia paralela y extraña del otro lado de la cerca de alambre de púa. Su encuentro con el niño del pijama de rayas conduce a Bruno desde la inocencia hasta una creciente conciencia del mundo adulto que los rodea, a medida que sus encuentros con Shmuel devienen en una amistad con devastadoras consecuencias.

Martes 2 de diciembre - 19.00 hs. - Cine Cosmos - Ciclo de Revisión - "El gato y el canario" ("The cat and the canary" - EE.UU. - 1927)
Dirección: Paul Leni
Intérpretes: Laura La Plante, Creighton Hale, Forrest Stanley y Tully Marshall
Duración: 107 minutos

Sinopsis: Los parientes del viejo rico Cyrus West están esperando su muerte para heredar. Pero el viejo Cyrus estipula que su voluntad deberá ser leída 20 años después de su muerte. Durante el día designado, sus expectantes herederos llegan a su mansión. La voluntad es leída y resulta que la única heredera es Annabelle West, siempre y cuando ella demuestre que está cuerda. Si no fuese así, el dinero y algunos diamantes irían a parar a otra persona, cuyo nombre está en un sobre sellado. El señor Crosby, abogado del viejo Cyrus, desaparece antes de poder revelar a Annabelle el nombre que contiene el sobre sellado.
La película muda será acompañada con música en vivo interpretada por Fernando Kabusacki y Matías Mango.

Premios Ace - Temporada ' 07 / ' 08 - 17° Entrega

Premios Ace - Temporada ' 07/ ' 08

17° Entrega

El día martes 25 de noviembre, en transmisión directa desde el Teatro El Nacional realizada por canal 7, la Asociación de Cronistas del Espectáculo (ACE) realizó su tradicional entrega de premios.

Fueron galardonados los mejores trabajos de la Temporada teatral '07/'08 comprendida entre el 1-8-07 y el 31-7-08, en un marco de algarabía general y emoción.

ACE fue fundada el 14 de mayo de 1992, es una entidad civil, de bien público, sin finalidades de lucro, integrada por periodistas especializados en la crítica y la información de teatro y espectáculos musicales. Tiene como objetivo promover el enaltecimiento y la elevación del teatro, estimulando sus valores culturales, artísticos y técnicos.

El listado completo de premios es el siguiente:

Obra Dramatica: “El diario de Anna Frank” de Frances Goodrich y Albert Hackett (Teatro Regina)

Actor protagónico en drama: Pablo Echarrri por “The Pillowman”

Actriz protagónica en drama: Beatriz Spelzini por “Rose”

Actor de reparto en drama: Norberto Díaz por “El diario de Anna Frank”

Actriz de reparto en drama: Emilia Mazer por “El diario de Anna Frank”

Dirección de Drama: Agustín Alezzo por “Rose”

El elenco completo de "Baraka" junto al director Javier Daulte

Obra de comedia y/o comedia dramática: “Baraka” de María Goos (Teatro Metropolitan)

Actor protagónico en comedia y/o comedia-dramática: Jorge Marrale por “Baraka”

Actriz protagónica en comedia y/o comedia-dramática: Mireia Gubianas por “Gorda”

Actor de reparto en comedia y/o comedia-dramática: Jorge Suárez por “Gorda”

Actriz de reparto en comedia y/o comedia-dramática: Susana Lanteri por “Los monstruos sagrados”

Dirección de Comedia y/o comedia-dramática: Javier Daulte por “Baraka”

Obra argentina: “Todo verde y un árbol lila” de Juan Carlos Gené (Teatro Cervantes)

Actuación en Unipersonal: Victoria Carreras por “Quién dijo que era buena” (Bataclana Bar)
Actuación humorística: Diego Reinhold por "Inolvidable"

Espectáculo musical: “Hairspray” (Teatro Astral)

Dirección de musical: Claudio Segovia por “Maipo siempre Maipo” (Teatro Maipo)

Espectáculo de café concert: “La cena de Leonardo Da Vinci” (La Biblioteca Café)

Victor Laplace festeja su ACE junto a Pepe Cibrián Campoy y Angel Mahler

Actuación masculina en musical y/o café concert: Victor Laplace por “Pepino el 88” (Teatro Alvear)

Actuación femenina en musical y/o café concert: Nacha Guevara por “No te prometo amor eterno” (Teatro Metropolitan)

Producción: Pablo Kompel por “Gorda” / “Baraka” / “Dos menos” / “Hairspray”

Espectáculo Extranjero: “Alegría” por Cirque du Soleil

Espectáculo de Teatro alternativo: “La pesca” (Sportivo Teatral)

Actor en espectáculo alternativo: Luis Machín por “La pesca”

Actriz en espectáculo alternativo: Jorgelina Aruzzi por ”La madre impalpable”

Dirección de espectáculo alternativo: Ricardo Bartis por “La pesca”

Diseño de Escenografía: Marcelo Valiente por “El hombre inesperado”

Diseño de Vestuario: Nidia Ponce por "Las mujeres sabias”

Diseño de iluminación: Sandro Pujía por “Rent”

Música original: Federico Mizrahi por “Pepino el 88”

Coreografía: Gustavo Carrizo por “Rent”

Espectáculo Infantil: “María Elena” (Teatro San Martín)

Regié de Opera: Mario Pontiggia por “Elektra” (Teatro Colón en el Coliseo)

Revelación Masculina: Ángel Hernández por el rol de Angel en "Rent"

Revelación Femenina: Vanesa Butera protagonista de “Hairspray”

ACE DE ORO: JORGE MARRALE por su labor en "Baraka"

LA ELEGIDA - El tiempo es un gran escultor

LA ELEGIDA (Elegy, EE.UU./2007)
Basada en la Novela: “El Animal que agoniza” de Philip Roth

Intérpretes: Ben Kingsley, Penélope Cruz, Dennis Hopper, Patricia Clarkson y elenco
Dirección: Isabel Coixet
Distribuidora: Distribution Company - Duración: 113 minutos - Sólo apta para mayores de 16 años
Calificación: BUENA

La belleza está en la mirada del que la aprecia. Esa es la frase que signó, durante muchos años, la vida del maduro profesor David Kepesh. Catedrático reputado, de vida meticulosa y ordenada, pero con una gran debilidad: lo atraen las jóvenes estudiantes que concurren a sus clases. Los vaivenes de la convivencia han convencido al inteligente profesor que la institución del matrimonio no es su camino. Lo suyo es aprovechar la vida al máximo. Hedonista confeso, hace muchos años abandonó a su esposa e hijo.

Así, mientras explica las teorías literarias de Roland Barthes, hipnotiza con brillante sabiduría a Consuela Castillo, una cubano-americana que es como la encarnación viviente de la Maja desnuda, el famoso cuadro de Goya.

La personalidad magnética, rotundo atractivo e irresistible carisma de Consuela hacen trastabillar los preconceptos de Kepesh. Hasta su más íntimo amigo, el poeta George -viejo lobo de mar con el que comparten métodos de pesca de jovencitas-, no puede creer la transformación obsesiva que le produce la muchacha.

Dispuesto a no someterse a semejante presión, el experto Casanova, prefiere la seguridad de Carolyn, amante contemporánea que mantiene desde hace veinte años, con total libertad de ambas partes. Cuando Consuela lo invita a su fiesta de graduación para que conozca a sus padres, la serena existencia del docente tambalea y comienza a temer por el futuro. Es el momento clave para esquivar el bulto y desaparecer. La muchacha no lo perdona. Deja de llamarlo e impone una distancia severa.

Destrozado, Kepesh se refugia en el trabajo tratando de olvidar la pasión que lo enfermó. Luego de dos años de silencio, Consuelo reaparece con un pedido conmovedor y desesperado. Aquí conviene no adelantar un paso más de esta historia romántica, dirigida con sutileza extrema por la catalana Isabel Coixet (la misma que ganó el Goya por "Mi vida sin mi"). Con notable delicadeza construye una trama que hace verosímil la pasión que nace entre el protagonista -magníficamente interpretado por Ben Kingsley- y la bella Penélope Cruz. La española, muy cuidada en la composición de su criatura -tal vez el mejor trabajo que haya brindado para el cine- asume de manera convincente su difícil rol. En tanto, Carolyn y George resultan adorables en los valiosos trabajos de Patricia Clarkson y Dennis Hopper.


Fotografía Gentileza Raquel Flotta y Distribution Company

MAX PAYNE - El sabor de la venganza

Foto: 20th. Century Fox

MAX PAYNE (Max Payne, EEUU/2008)

Intérpretes: Mark Wahlberg, Olga Kurylenko, Mila Kunis, Beau Bridges, Chris O’Donnell y elenco

Dirección: John Moore

Distribuidora: 20th. Century Fox – Duración 100 minutos – Apta para mayores de 16 años

Calificación: BUENA

Max Payne es inmune al dolor. Hace un año, al regresar a su hogar, el joven agente de la DEA terminó con otra jornada de trabajo, pero también con la etapa más feliz de su vida. La casa había sido asaltada y se encontró con los cadáveres de su esposa y la pequeña hija.

La pérdida generó una ira tan enorme que Payne no pudo dejar de buscar al asesino. Por eso, hoy, nada detiene su sed de justicia, ni siquiera el hecho de trabajar en la rutinaria sección de casos sin resolver. Día tras día, ronda por su propia cuenta las calles de una ciudad tan oscura como su propia existencia.

Una noche, en busca de pistas, traba relación con la bella Natasha Sax (Olga Kurylenko, la nueva “chica Bond”) quien termina descuartizada en un callejón. Sus camaradas de armas creen que Max está involucrado en el crimen y comienzan a acorralarlo. Sólo su viejo compañero de guardia, Alex Balder (Donal Logue), intuye que algo más siniestro se esconde detrás del homicidio, pero tampoco vive demasiado para averiguarlo.

La telaraña que cubre ambas muertes lleva al astuto Payne a descubrir una siniestra red de matones que consumen una nueva droga llamada Valkiria, tan adictiva como efectiva. Parece que un complot enorme trata de encubrir los lazos existentes entre el ejército y un laboratorio de última generación.La trama parece demasiado compleja, pero en realidad es bastante sencilla y digerida, ideal para el público adolescente que consume el popular video game homónimo. La acción tarda un poco en hacerse presente y eso quizás retarda demasiado la adrenalina que debería generar el filme. A pesar del reparo, entretiene, lo cual no es poco.

Mark Wahlberg es el sagaz antihéroe del título y lo acompaña un elenco convincente que incluye el regreso a la pantalla grande de Beau Bridges, un actor que aún tiene bastante para dar. Aquí es el sinuoso BB Hensley, un viejo conocido del protagonista que se encarga de la seguridad del laboratorio Aesir. También en un rol pequeño retorna a los sets –después de su paso por series como “Grey´s Anatomy”- Chris O’Donnell, totalmente alejado del traje de Robin.

Dirigió John Moore (“La pofecía”, “Behind enemy lines”) con ritmo sostenido, en especial hacia los tramos finales del filme. Conviene recomendar a los espectadores que esperen la proyección de los créditos finales porque hallarán un bonus feature que deja el camino abierto a una futura continuación.

6° Festival de Cine Judío en Argentina

6to. Festival Internacional de Cine Judío en la Argentina

www.ficja.com. ar

El Festival Internacional de Cine Judío en la Argentina (FICJA) es un evento cinematográfico-artístico-cultural de gran jerarquía y alcance internacional a través de estrenos absolutos en el país, ofreciendo a la totalidad de la sociedad argentina la oportunidad de conocer más a fondo la cultura Judía, promoviendo el intercambio cultural, el entendimiento, la tolerancia y la observación de temas universales.

Los cinco Festivales ya realizados han demostrado que el FICJA está definitivamente instalado en el cuadro de festivales cinematográficos del país y que respecto de los así llamados “temáticos” se ha constituido en un particular fenómeno en cuanto a programación, organización, repercusión y concurrencia de público. De hecho no existe otro festival temático en la Argentina (mucho menos respecto de la difusión de la cultura y el arte judíos) que ocupe dos salas de un moderno multiplex, comenzando sus funciones a las 11 de la mañana y continuando en forma ininterrumpida hasta la 2da noche, concretando casi 90 funciones durante una semana. Y a poco que se toma conocimiento de la forma de programación de otros Festivales de Cine Judío en el mundo, es posible comprobar casi con asombro que el FICJA es el que más películas y más proyecciones de las mismas ofrece en todo el panorama internacional.

La cita para este año, es decir, la 6ª edición del FICJA, es del 27 de Noviembre al 3 de Diciembre, en el Hoyts General Cinema del Shopping Abasto de Buenos Aires.

De la nutrida e interesante selección de films destacamos tres de los films más esperados por estas latitudes son: EL DESEO DE ADELE, EL PAYASO Y EL FUHRER y el estreno de KORCZACK, una obra maestra de Andrzej Wajda nunca estrenada comercialmente en nuestro país.

"El deseo de Adele" de Terrence Turner

EL DESEO DE ADELE
USA, 2008
Dirigida por Terrence Turner
Duración: 55 minutos
Hablada en Inglés, con subtítulos en Castellano

El año pasado el FICJA ofreció el estreno Americano (fuera de los Estados Unidos) del film “El Saqueo de Europa”, en el que se narra el despojo que los nazis realizaron de la mayor parte del arte disponible en los países europeos que invadieron, y del arduo proceso de recuperación y restauración de estas obras al término de la 2ª Guerra. Aunque sin centrarse específicamente en él, la película presentaba el ejemplo paradigmático de “Retrato en Oro”, de Gustav Klimt, pintura de Adele Bloch-Bauer, esposa de un industrial judío, que es hoy el cuadro vendido a mayor valor en toda la historia. Como lógica continuidad, el FICJA presenta este año EL DESEO DE ADELE, una intrigante crónica de la lucha legal de Maria Altmann, sobrina de Adele, en su litigio con la República de Austria para recuperar la pintura que por herencia le corresponde, y que fuera robada por los nazis en 1938. Si bien el hecho comenzó como una disputa legal, pronto se tornó en una situación política, cultural y de confrontación ética, que obligó a Austria a reexaminar su rol ante los despojos cometidos durante el período de guerra y también su propio pasado antisemita. Resulta conmovedora la exposición que la película realiza sobre el proceso de María Altmann, el que patentiza tanto debilidades humanas como la fuerza de la persistencia y del valor personal en la lucha por la justicia.

Nota: a fin de obtener un completo cuadro de situación sobre el despojo nazi del arte europeo y su recuperación, se vuelve a programar este año EL SAQUEO DE EUROPA, para aquellos que no la vieron el año pasado, y que podrán completar así el círculo, con la visión de EL DESEO DE ADELE.

"El payaso y el Fuhrer" de Eduard Cortés

EL PAYASO Y EL FUHRER
España, 2007
Guión cinematográfico de Gerard Vazquez, Joan Font y Eduard Cortés
Dirigida por Eduard Cortés
Protagonizada por Ferran Rañé, Manel Barceló, Jordi Martínez yPere Arquillué
Duración: 93 minutos
Hablada en Español

Charlie Rivel (nombre artístico de Josep Andreu i Lasserre) fue uno de los payasos más famosos de la historia del circo en toda Europa. La ocupación alemana de Dinamarca lo sorprende con su familia actuando en Copenhague. El régimen de Hitler lo obliga a volver a Berlín para cumplir con contratos que tenía firmados con teatros berlineses para los tres años siguientes. Su éxito es tan grande que resulta “invitado” a preparar una actuación para la fiesta de cumpleaños del Führer… situación que acarreará más de una sorpresa. Este excelente film (dotado con actuaciones formidables) patentiza el contraste entre la ternura y la inocencia de un payaso, situado en medio de la barbarie del nazismo. Asimismo, conduce inevitablemente a reflexionar sobre las relaciones entre el arte y la política, en este inmenso escenario que es la vida humana.

"Korczack" de Andrzej Wajda

KORCZAK
Polonia/Alemania/Gran Bretaña, 1990
Director:Andrzej Wajda (“Dantón”, “El Hombre de Hierro”, “Sin Anestesia”, “El Hombre de Mármol”, “Cenizas y Diamantes”)
Guión cinematográfico: Agnieszka Holland
Protagonizada por Wojciech Pszoniak como Korczak, y Ewa Dalkowska, Teresa Budzisz-Krzyzanowska y Marzena Trybala
Duración/Runtime: 115 min
Hablada en Polaco, con subtítulos en Castellano

Janusz Korczak (cuyo verdadero nombre era Henrik Goldszmit) es una de las personalidades más destacadas e interesantes de la pedagogía comtemporánea. Su vasta cultura y la diversidad de sus intereses lo llevaron a desempeñar diferentes funciones en las que puso de manifiesto su amor por los niños y su sentimiento de responsabilidad ante los problemas sociales. Médico por formación y educador por vocación, su apasionado deseo de modificar la realidad lo convirtió en escritor y periodista. Su vida, sus actividades sociales, su obra de educador y de creador escapan a todo molde convencional. Korczak es una de esas personalidades que dejan una impronta en su entorno, modifican la práctica social, destruyen los dogmas petrificados y sientan las bases de nuevas teorías. Sus actividades prácticas tuvieron también una repercusión trascendental en las esferas de la medicina, la educación y el periodismo. Combatiendo todas las manifestaciones del mal, denunciando la estupidez, mostró con su ejemplo la manera de mejorar y embellecer la vida. Luchó especialmente por un mundo mejor y más hermoso para los niños. El objetivo primordial de su vida fue lograr la felicidad de los niños y asegurar su desarrollo pleno y sin trabas. Toda su vida adulta estuvo dedicada, de hecho, a lograr la felicidad de un número creciente de niños.
En manos del maesto Andrzej Wajda, la historia de este hombre conmueve, admira y arroja un sentimiento de triunfo respecto de la dignidad del alma humana. Con una pasmosa fotografía de Robby Muller y un preciso guión de la también directora Agnieszka Holland, "Korczak" es un film para admirar, ver más de una vez, y recordarlo por mucho, mucho tiempo.

Cine Club Núcleo - 55° Temporada

EL CINE CLUB NÚCLEO CONTINÚA SU TEMPORADA 55° EN EL ESPACIO INCAA Km 0 GAUMONT

http://www.cineclubnucleo.com.ar/

4825-4102

Domingo 23 de noviembre - 10.30 hs. - Espacio INCAA Km 0 Gaumont - Distribution Company presenta: "Escondidos en Brujas" ("In Bruges") (Inglaterra / Bélgica - 2008)
Dirección: Martin McDonagh
Intérpretes: Colin Farrell, Brendan Gleeson, Ralph Feinnes, Clemence Poesy y Jeremie Renier
Duración: 107 minutos

Sinopsis: Brujas es la ciudad medieval mejor conservada de Bélgica, visitada por viajeros de todo el mundo. Pero para los asesinos a sueldo Ray (Colin Farrell) y Ken (Brendan Gleeson) podría convertirse en un destino sin retorno. Después de un trabajo complicado, Harry (Ralph Fiennes), el jefe londinense de ambos, les manda a descansar dos semanas a esta ciudad, que parece sacada de un cuento de hadas. Sintiéndose totalmente fuera de lugar entre la arquitectura gótica, los canales y las calles adoquinadas, los dos asesinos pasan el día haciendo de turistas. Ray, que no consigue olvidar las brutales imágenes de su último trabajo en Londres, odia la ciudad. Sin embargo, mientras Ken observa con paternal mirada a su compañero y a sus hazañas a menudo hilarantes, descubre que la belleza y serenidad del lugar tiene un efecto positivo en su mente y alma. Mientras esperan la llamada de Harry, su estancia se hace más surrealista a medida que empiezan a descubrir a la gente del lugar, los turistas, el arte medieval. Conocen a un actor estadounidense enano (Jordan Prentice) que rueda una película de arte y ensayo, y a Chloë (Clémence Poésy), por la que Ray se siente atraído, pero que parece tener oscuros secretos. Cuando por fin llega la esperada llamada de Harry, las vacaciones de Ken y Ray se convierten en una lucha de supervivencia de oscuras proporciones cómicas y sorprendentes consecuencias emocionales.

Lunes 24 de noviembre - 19.00 hs. - Cine Cosmos - Ciclo de Revisión "El beso de la muerte" ("Kiss of Death") (EE.UU. -1947)
Dirección: Henry Hathaway
Intérpretes: Victor Mature y Richard Widmark
Duración: 97 minutos

Sinopsis: Un antiguo bandido (Victor Mature) quiere reformarse, pero hay una serie de circunstancias, fuera de su control, que se lo impiden. Por el asalto a una joyería es condenado a veintidós años de cárcel, pero un abogado (Brian Donlevy) cree que la sentencia es excesiva y se ofrece a ayudarle si denuncia a sus colaboradores.
Copia nueva en 16mm. doblada al castellano.

Martes 25 de noviembre - 18.15 y 20.30 hs. - Espacio INCAA Km 0 Gaumont - Fox Searchlight Pictures presenta el Pre-estreno: "Arráncame la vida" (México - 2008)
Dirección: Roberto Sneider
Basada en la novela de Ángeles Mastretta
Intérpretes: Ana Claudia Talancón, Daniel Giménez Cacho y José María De Tavira
Duración: 107 minutos

Sinopsis: Entre un mundo de política, corrupción, adulterio, asesinato y amor se desarrolla "Arráncame la Vida". Es la historia de Andrés Ascencio y Catalina Guzmán, de su relación amorosa, de las relaciones y el poder entre hombres y mujeres, de los complices del poder. Es la historia de una mujer que busca la libertad en una Puebla machista de 1930. Catalina encuentra en Andrés, un hombre simpático y poderoso, una vía para salir de su pequeño mundo, de acceder a cosas más a la medida de su curiosidad y sus ganas de vivir. Pero muy pronto descubre que al haber ligado su vida a la de Andrés, también está perdiendo su libertad. Y en Andrés encuentra un difícil adversario, sobre todo porque Andrés es en todo momento seductor, generoso y protector. Catalina tiene que vencer antes que nada su propia fascinación por el personaje que es Andrés, por todo lo que le trae a su vida.